Lidová hudba a tanec jsou nádherným vyjádřením bohaté tradice země a rozmanité kultury, i když jen velmi zřídka by jim člověk věnoval pozornost. Mnoho lidových hudebníků po celé zemi se snaží udržet své tradice naživu tváří v tvář klesajícímu počtu a kvůli nedostatku pobídek a uznání ze strany společnosti se moderní lidoví hudebníci musí zapojit do zachování těchto umění a zároveň bojovat o vlastní přežití.

S cílem uvést tyto jedinečné srílanské lidové a tradiční hudební a taneční formy do centra pozornosti představí Nadace Sewalanka společně s Concerts Norway a Norským velvyslanectvím Jaffna Music Festival, akci s lidovou tématikou, která se bude konat od 25. do 27. března 2011 ve městě Jaffna. Festival se odehrává v prostředí tábora lidové vesnice, kde od pátku do neděle od 3:4 do 10:00 povedou různí umělci, místní i mezinárodní, simultánní vystoupení na 3-00 scénách, po kterých bude následovat hlavní scéna. představení denně od 4:00 do 10:00.

Festival spojí řadu tradičních lidových hudebních a tanečních vystoupení z celého ostrova se skupinami zastupujícími všechny etnické skupiny. S kombinací folku, fusion folku a tradiční hudby festival představí vzrušující sestavu 23 srílanských a 5 mezinárodních folkových skupin z Indie, Nepálu, Palestiny, Jižní Afriky a Norska. Některé z nich jsou:

Nishantha Rampitiye Troupe: Kohomba Kankariya
V Kandy, kde se Kohomba Kankariya vyvinula, rodová linie Nishan Rampitiye provozuje toto umění po generace. Skupina dobře známá pro Kohomba Kankariya a Bali má kolem 50 účinkujících umělců. Uspořádání kompletního představení Kohomba Kankariya trvá téměř 5 let nebo déle – nejtěžší je prohledat profesionální tanečníky, kteří dobře znají procedury a Kankariya samotnou.

Khohomba Kankariya obsahuje řadu epizod kolem incidentu. Rituál Kohomba Kankariya se provádí k zajištění osvobození od nemocí, vyvolání požehnání a k tomu, aby lidé žili v prosperitě. Očekává se, že požehnání se projeví pouze v místě, kde je Kohomba Kankariya uzákoněna, takže pokud kdokoli jiný bude chtít taková požehnání, bude také nucen uzákonit Kohomba Kankariya ve svých vlastních oblastech, čímž zajistí, že více lidí nabídne oběti, aby potěšili „Yakka“. “ (ďábel) zvlášť pro jejich blaho!

Akademie je velmi hrdá na to, že získala národní a mezinárodní ocenění a prezidentskou cenu pro „Skillfull Wes Natum Artist of 2009–2010“.

Tradice a kultura Asociace pro navození muslimů (TACOMIA): Kali Kambattam
Členové TACOMIA žijí v Akkareipattu na východním pobřeží Srí Lanky. Skupina je mezi muslimskou komunitou dobře známá pro svůj osobitý styl hraní hudby s holemi. Tento styl je známý jako „Kali Kambattam“, což znamená „bij a hraj“. Znalosti a umění hrát hru se v tradičních rodinách předávají současné generaci.

Kořeny jejich herního stylu lze vysledovat zhruba před 300 lety. Tato tradice je velmi oblíbená v každé muslimské komunitě. Kapela za ta léta odehrála více než 30 vystoupení pro široké a různorodé publikum po celé zemi.

Skupina předvádí širokou škálu lidových pohádek formou zpěvu a tance s holemi. Styl hry, zpěvu a tance folkové skupiny je původem ze Saudské Arábie. Tento scénář tvoří základ a všechny okolní sekvence jsou zahrané různým způsobem za použití různých symbolů a kostýmů, doprovázené rytmickým zpěvem a bubnováním s tyčemi.

Podle MH Musamila, vedoucího skupiny, mladší generace na východním pobřeží projevuje velký zájem připojit se ke skupině a naučit se této jedinečné tradici.

Papurabah Koothu-Chulipuram
Toto je jeden z Koothu praktikovaných mezi Tamily v oblasti Chulipuram. Nyní se po téměř dvaceti letech chystá znovu. Příběh Papurabaha je spojen s legendou Mahabharata.

Papravaham pokračuje ve vyprávění příběhu o velkém boji mezi otcem a synem, Arjunou, velkým lukostřelcem, v eposu Mahabharath a Papravahan, který zajal koně, kterého jeho otec propustil během Yagy (oběty bohům). Paravahan vyhraje bitvu a zabije svého otce, ale nakonec díky zásahu bohů je Arjuna oživen zpět k životu.

Muži vystupují za zvuku thalamu zvonícího se zpěvem annaviyar, podporovaného sallari a mathalam. Představení se obvykle odehrává v kruhovém prostoru v areálu kovil. Publikum je usazeno na třech stranách prostoru představení. Účinkující nepoužívají moderní zařízení, jako je reproduktor. Toto koothu se provádí pouze během chrámových období.

Téměř před stoletím se říkalo, že během představení byli přivezeni skuteční koně a sloni, aby představení dodali majestátnost.

Indická skupina
Skupina Manganiar je známá svou tradiční indickou lidovou hudbou a je považována za jedny z nejdůmyslnějších hudebníků západního Rádžasthánu. Lidová hudební skupina pochází z okresu Barmer v Rádžastánu, nazývaném také zemí králů a proslavené lidovou hudbou a generacemi profesionálních hudebníků. Jsou považováni za potomky Rádžputů – králů Rádžasthánu, a to způsobem, jakým se jejich písně předávají z generace na generaci, díky čemuž jsou účinně strážci historie pouště. Jejich písně se týkají všech částí života – lásky, svatby, narození nebo jakékoli rodinné oslavy. Mezi nástroji, na které hrají, je pozoruhodný smyčcový nástroj „kamayacha“ s velkým kruhovým rezonátorem, který vydává působivý hluboký, dunivý zvuk.