Itálie definuje luxusní šperky

Zrození šperků

Výzkum zjistil, že jeden z prvních náhrdelníků byl nalezen v monacké jeskyni a pochází z doby před 25,000 XNUMX lety. Přestože se jednalo o jednoduchý kus vyrobený z rybích kostí, nebylo to překvapením, protože první ozdoby byly odvozeny z lovu (tj. zuby, drápy, rohy, kosti). Lovci věřili, že nošení jejich zabití jim přinese štěstí. Dobrý lovec měl respekt vesničanů a drahokamy vyprávěly každému o vítězství.

Jak čas šel, šperky se nosily jako amulety na ochranu před smůlou a nemocemi a také na kontrolu nad plodností, bohatstvím, láskou a dokonce se věřilo, že nabízejí magické vlastnosti. Jak století pokračovalo, šperky demonstrovaly lidské spojení s otroky, kteří nosili náramky, aby bylo vidět, kdo je vlastní, a snubní prsteny symbolizující oddanost dvou lidí jeden druhému. Bohaté římské ženy vlastnily drahé šperky (tj. náušnice, náramky, prsteny, brože, náhrdelníky, diadémy) zdobené drahými kameny (tj. opály, smaragdy, diamanty, topaz a peály). Kdysi v Evropě měli povolení nosit drahé kameny pouze bohatí a vysoce postavení církevní představitelé, protože byly znakem bohatství a moci.

Itálie vstupuje na scénu šperků

Egypťané představili Italům pojem šperk (700 př. n. l.). V té době nebyly italské vzory považovány za tak krásné jako řecké koncepty a někteří označovali etruské/italské kusy za barbarské. Jak ubíhala staletí, řecký vliv byl integrován do italských šperků a nyní jsou kusy považovány za delikátní umělecká díla.

Bohatý život šlechty

Římané byli velmi zruční v marketingu a podporovali popularitu zlatých šperků; čím více zlata nosí, tím bohatší jedinec. Jejich chování bylo tak „přehnané“, že musel být sepsán zákon, který omezoval konzumaci nebo používání konkrétních předmětů vybranými členy populace. Známé jako přepychové zákony omezovaly nápadnou spotřebu. Myšlenkou zákona bylo kontrolovat utrácení nejbohatších z bohatých, ale byly také navrženy tak, aby zabránily nižším třídám rozmazávat linie sociálních rozdílů, čehož bylo dosaženo tím, že byly zakázány konkrétní oděvy, látky a barvy pro každého, kdo byl ne šlechta nosit.

 V roce 213 př. n. l. císař Fabius omezil ženy na nošení pouze půl unce zlata najednou. Senátoři, velvyslanci a šlechtici nosili své zlaté prsteny na veřejnosti, aby identifikovali své postavení ve vládě, protože zákon o přepychu zakazoval nošení prstenů v soukromí. Brože se nosily k zajištění oděvu a zlaté nebo železné prsteny zdobily každý kloub každého prstu.

Se vzrůstající popularitou šperků měli návrháři jako první svobodu experimentovat a vytvořili základy pro současnou výrobu šperků. Zlatníci z východních oblastí, jako je Řecko a dnešní Turecko, odešli do Římské říše (konkrétně do etruské oblasti Toskánsko), kde byli klenotníci svědky začátku praktik, jako je legování kovů, rytí a osazování kamene, zatímco zdokonalovali techniku ​​„granulace“ pro jemné výroba zlatých šperků.

Spotřeba spotřebitelů klesá. Náboženské využití se zvyšuje

S pádem Říma se tradice šperků snížila na popularitě. Jiné civilizace objevily vzácná a objevená ložiska nerostů, která zvýšila celkovou zásobu zlata a udržela tak obchod se šperky naživu v západní Evropě sloužící účelům římskokatolické církve. Šperky a ručně vyráběné zlaté předměty se nacházely především v pokladnicích katedrál nebo na císařských dvorech. Veřejnost nosila jen velmi málo šperků kromě podpisu, který odrážel náboženské a společenské normy nebo přesvědčení.

Royalty Refresh

V 11. století začaly klášterní dílny upadat a byly nahrazeny světskými řemeslnickými domy. Svoboda vedla zlatníky k tomu, aby znovu sloužili rozmarům královské rodiny a šlechty a v 1100. století vytvořily první oficiální zlatnické cechy. Italské zlaté šperky zůstaly nejvyhledávanějšími v tomto odvětví, přičemž Vicenza a Florencie jsou centrem inspirace pro design a výrobu šperků.

Nejoblíbenější byly prsteny na prstech představující dobrá znamení a talismany. Byly také používány jako pečeť a zůstaly znakem vládního úřadu. Brože ve stylu medailonu s drahokamy měly na zadní straně nápisy, které nositeli připomínaly jejich náboženské významy. Některé brože ve stylu prstenu znázorňovaly výjevy s malými figurkami ve tvaru zlata obklopenými kroužkem z mnoha malých kamenů s nápisy popisujícími motiv.

Ve 14. století a renesanci se italské šperky rozšířily do dalších částí světa jako rozšíření italského zahraničního obchodu a zanechaly za sebou vliv církve a signalizovaly návrat ke klasickým stylům, mytologii a exotické symbolice. Během následujících 200 let došlo k návratu ke klasickému stylu Říma a obnovené poptávce po zlatých špercích. Klenotnické umění v Toskánsku stouplo ve výkonu a výrazu díky bohatství, které se dostalo až k italské střední třídě.

Návrhy šperků seděly na stejné umělecké úrovni jako díla uznávaných italských renesančních malířů, sochařů a architektů.

Donatello, Brunelleschi a Botticelli prošli zlatnickým učňovským vzděláním, což pomohlo vytvořit pocit realismu a složitosti ve špercích, které nosí jejich malovaní a sochaři.

Jak se rozšiřovalo nošení renesančních šperků, šlechta různých evropských zemí pořádala soutěže, aby určila, kdo je elegantnější, udělováním cen na základě nošených šperků, což zvýšilo poptávku po krásných špercích. Drahokamy se staly dostupnými během renesance a bohatí mecenáši po nich žádali. Pryč byly časy zdobení z čistého zlata, protože šperky jako perly a polodrahokamy přinášely zářivou barvu a jedinečnost každému kousku.

Rychle vpřed: Šperky jsou v Itálii velkým byznysem

V roce 2020 byl celosvětový trh se šperky oceněn na přibližně 228 miliard USD a předpovídá se, že do roku 307 dosáhne 2026 miliard USD. Šperky jsou pro italský trh velmi důležité, představují 1.54 miliardy USD ve vývozu (2019), zvýšily se na 1.7 miliardy USD (2020) a poskytují zaměstnání přes 22,000 8.9 lidí. USA jsou v Itálii třetím největším klenotnickým trhem a představují celkem 1000 procenta exportu. V současné době existuje na amerických trzích více než XNUMX italských klenotnických společností. Kampánie, Lombardie, Piemont, Toskánsko a Veneto jsou nejdůležitějšími regiony v Itálii pro design šperků. Jsou to právě tyto lokality, kde řemeslníci odhalují svou sbírku.

Italský šperkařský manifest. Událost

Po tři dny byly italské šperky k vidění na akci sponzorované The Futurist, Italian Trade Agency (ITA), Federorafi a italským ministerstvem zahraničních věcí. Program byl navržen jako vzdělávací a networkingová zkušenost a představovalo více než 50 italských značek šperků pokrývajících různé sektory italského klenotnictví od luxusních a exkluzivních až po základní řetízky a náušnice.

Pomocí formátu Salotto (elitní skupina makléřů průmyslové, finanční a politické moci, kteří ovládali italský průmysl), více než 300 kupujících, včetně Neimana Marcuse, Bergdorfa Goodmana a zástupců Mayfair, klenotnictví se sídlem v Londýně, včetně velkých maloobchodníků (tj. Zales a Pečeť).

Fabrizio Giustarini, ředitel ICE-Houston Agency, ohromen událostí, rozhodl, že existuje potřeba, aby americký trh našel na jediné akci nejlepší nabídku pro šperkařský sektor. Claudio Piaserico, prezident Federorafi, také považoval akci za dobrý nápad, protože odhalil schopnost italských klenotníků konkurovat na globálním trhu.

Producenti akce:

Dennis Ulrich, spoluzakladatel Piazza Italia; Paola De Lucas, zakladatelka The Futurist; Claudia Piaserico, prezidentka Fedeorafi.

Několik mých oblíbené kousky z představení:

© Dr. Elinor Garely. Tento článek o autorských právech, včetně fotografií, nelze reprodukovat bez písemného souhlasu autora.